Balada imersif di hutan di jantung Jacobin

yang penting
Pameran magister di gereja Jacobins yang akan diadakan hingga 30 April, “Proyek Seni Hutan”. Hutan tanpa kumpulan seniman yang warnanya bergema di jendela.

Pameran ini merupakan korespondensi luhur yang disukai Baudelaire antara alam dan pilar-pilarnya yang hidup dan dimensi suci gereja Jacobin. Museum dan Kota Agen bertemu dalam suasana yang luar biasa ini, karena di sini untuk pameran baru dalam kemitraan dengan asosiasi Proyek Seni Hutan, yang bertujuan untuk meningkatkan kesadaran di kalangan generasi muda tentang penghormatan terhadap alam dan keanekaragaman hayati melalui seni dan ilmu botani.

“Ini adalah undangan untuk tumbuh dan berkembang”, kata Marie-Claude Iachemet, asisten budaya, ke jantung hutan primer ini yang diciptakan oleh semua bagian untuk Jacobin dan oleh kolektif seniman, bersaksi kepada Komisaris Pameran Pauline Lisowski yang berbicara tentang balada antara pepohonan dan tempat terbuka. Hampir 300 kreasi plastik akan dipresentasikan kepada publik, serta karya sekolah, yang akan menampilkan beberapa jepretan sonik dari hutan tropis dan beberapa film, secara total.

Seni lukisan

Empat seniman hadir minggu lalu di Agen untuk instalasi. Anggota asosiasi dan seniman konseptual, Ursula Caruel mengerjakan hubungan antara vegetarian dan manusia sebagai karyanya pada “drama para scolytes”, serangga kecil yang bersarang di hutan epik di timur laut Prancis. pesta a disparu de la carte.

“Saya menyadari monotipe pembelajaran lumpuh pada batang yang terpotong, lalu saya merasa jijik, merenung seperti harapan dan perlu mengutip sesuatu.” Proses penciptaannya berlangsung melalui pengamatan terhadap vegetasi di tempat-tempat instalasinya dipresentasikan. Dia membela seni lokal dan nomaden di mana identitas lanskap dan pertanyaan tentang pelaksanaan desain adalah yang terpenting. Bergairah dalam botani, ia mempelajari proses pertumbuhan makhluk hidup untuk menduplikasi sifat kreatif.

READ  Paten 2021: temukan topik Pondicherry

Sebuah film di Gabon

Mathilde Wolff mengagumi Francis Halle. Selama perjalanan jarak jauh ke Brasil, dia tertarik pada hutan primer fasad Atlantik, reservoir keanekaragaman hayati, yang dibantai secara tragis. Guncangan emosional ini memicu evolusi dalam praktiknya, yang bertujuan untuk meningkatkan kesadaran akan masalah lingkungan. Dia menciptakan seri Na Mata, di mana bentuk vegetatif menjadi subjek mengambang dan di mana hutan bergema melalui kerapuhan jeruk nipis, cat air, kehalusan sifat, efisiensi tetapi juga penggandaan, penggandaan tekstur.

Mark Alsterlind adalah California dan telah melukis selama 40 tahun. Dia menunjukkan di mana-mana di dunia. Ia telah melakukan tanda-tanda sekuler dan selama beberapa tahun sekarang, ia juga telah menjelajahi volume, seperti katak yang disimpan dalam liant dan diubah menjadi tabel volumetrik yang luar biasa. Itu kursi yang sama dengan pohon-pohon yang juga didaur ulang oleh seniman utama. “Proyek ini disponsori oleh Francis, Vincent, dan saya sendiri. Kami bertemu untuk syuting film di Gabon. Ini bukan asosiasi, lalu kolektif. Kami ingin memperkuat subjek dan ‘terbuka untuk artis lain’.

Pendiri Trio

Vincent Lajarige, yang adalah seorang dokter untuk Palang Merah dan dunia, juga membangkitkan “kejutan estetika dan emosional di depan hutan Guyana. Seorang advokat sejati untuk pohon itu. Proyek Seni. Serta sains dan seni berkomitmen untuk kemajuan hutan hutan utama: Amazon, Afrika, Indonesia yang berpartisipasi dalam pergerakan planet yang berkelanjutan. Ini adalah cara untuk mengangkat hutan imajiner kita, gen itu dalam menahan emosi, semua dalam bersaksi tentang keindahan hal “. Karyanya didasarkan pada resonansi terestrial, telurial dan laut, antara asal dan masa depan, dilengkapi dengan karya pahatan yang dipentaskan di kayu, kayu, hutan untuk menemukan serat yang terlupakan, detruit, kalsin, kemungkinan ‘avenir.

Tinggalkan Balasan

Alamat email Anda tidak akan dipublikasikan.